来源：澎湃新闻
“2019最美的夜”B站跨年晚会现场。本文图片均为主办方提供
B站跨年晚会火了。
1月3日，在接受记者专访时，B站跨年晚会总导演宫鹏坦言，“说实话，B站跨年晚会到底是不是真的很“火”我不是很确定。但是，“出圈”是B站当时提到的需求，他们希望这个晚会不只是做给圈内文化的人看，不希望单纯复刻圈层内已有的UP主晚会、拜年祭等模式，而是希望让更多的人看到一个不一样的晚会。”
【对话B站跨年晚会总导演宫鹏】
记者：你是如何策划这台晚会的？
宫鹏：我们确定的方向是，打造一台属于B站的晚会、年轻人喜欢看的晚会，依托于B站的文化属性，要围绕共情点和共鸣点。
其实，当时第一次投标的时候，最初的方案把它当成了平常的晚会，“属于B站的晚会”这个概念并不清晰。
后来又提出了第二套方案，我们用10天时间对B站的文化做推演，发现B站包罗万象，有各种各样有趣的东西。节目策划的时候，我们会更多地问B站的用户，问他们喜欢的是什么，想看到什么。
B站UP主演绎日本经典动漫主题曲
记者：晚会节目为什么能吸引年轻人？
宫鹏：B站提供了数据。通过分析数据来了解用户群体的文化属性，了解年轻人的态度与方式。
我发现这些年轻人是很正能量和阳光的，他们在B站学习，是多元化的、想象力很丰富。并且每个领域都有专业的UP主，有独到的建树，这是在B站的文化群体里才会有的。做完晚会，我自己也越来越喜欢B站。
根据数据发现，在B站上，日漫、国风等都是用户喜爱的内容。值得一提的是，我们发现《钢铁洪流进行曲》出来之后，很多用户在B站上做态度表达，同时还发现，《亮剑》的鬼畜很多，《亮剑》文化在B站上是独有的。考虑到年轻人这种有新意的爱国表达，我们把《亮剑》和《钢铁洪流进行曲》融合到了一起。
B站也会及时给到反馈信息。比如，《我为歌狂》这个动漫在B站人心目中是什么样的分量。还有《哪吒之魔童降世》本身就是一个爆款的动画片，因此这个节目受众面更广，可以满足所有人的情怀点。
张蔷的disco表演，我们当时觉得可能会是四十岁左右的观众感兴趣，希望把这样的节目也放进来满足这部分人群的喜好。
另外，吴亦凡的《大碗宽面》在B站上的鬼畜视频很多，我们也搜集了很多相关视频。暂且不考虑艺人的流量，它在B站的文化圈层里也是有土壤的。
数据在受众喜欢的方向和类型做了很强的梳理。我们在数据里选择共性更大的节目，并且也要让节目可以满足不同人群喜欢的观赏点。
除此之外，UP主的出演也是我们跟B站共同探讨的。这是B站的晚会，一定要有UP主的演出。但是，也要保持体量，注重节目的差异性。比如，第一部分日漫回归音乐本体，交响乐团配合UP主演出。第二部分，在舞台包装上我们制作了新国风的概念。
理查德·克莱德曼和交响乐团演奏《哈利·波特》系列电影主题曲
记者：你在节目编排方面还有哪些考量？
宫鹏：最开始想到，交响乐在晚会上还没有呈现过，很有新意。《权力的游戏》、《哈利波特》等影视的主题曲，其实都是强交响乐属性的。
但是另一方面，交响乐比较高雅，我们想着让它落地，将流行音乐与之相融合，在符合音乐属性的前提下做一些改编。比如，GAI的音乐，本身是有programme（程式）的，我们就会和他沟通，通过与交响乐相融合，改变以往的风格，使之更燃。
节目编排方面，我们用数据分析用户具体喜欢看什么内容，然后再用晚会的章法去编排、重新梳理，包括整套晚会的情绪起伏和叙事逻辑等。
实际上，以往的晚会，导演组的思想太强了，有明显的导演属性和符号性在里面。而在这台晚会里，导演变成了规划者，对B站文化做一个梳理。
具体选歌上，比如B站提供给我们100首热门日漫的歌曲。我们就在办公室做测试，放出来给团队的年轻人听，看看他们听着哪首歌就嗨起来了，其实开始我都不知道《Déjà vu》。歌就是这样100进50，50进30等等选出来的。
至于破次元壁，刚开始出现次元概念的时候，是属于一个强属性的划分。但现在有了破次元壁的概念，其实整体的包容性提高了，大家都在去接受不一样的事物。无论几次元，好的东西大家都会喜欢。
虚拟主播洛天依（左）和国乐大师方锦龙演绎《茉莉花》
记者：晚会播出后，方锦龙的节目受到追捧，观众纷纷在弹幕上留言“来补课了”。
宫鹏：像方锦龙大师的《韵界》和《钢铁洪流进行曲》的走红，是我意料之外的。
当时剪辑的时候，导演组内部也有分歧，有导演认为《韵界》这个节目有点太长了。根据数据分析，我认为方老师是B站用户喜欢的“神人”。虽然我很坚持保留这两个节目，但同时也有些担心年轻人到底会不会喜欢。不过没想到它会是个爆款。
之前提到，B站晚会以交响音乐会出发。我们有交响乐团，有电声乐团，方老师又是国乐大师，起初想做东西方乐器的碰撞。
后来我们实际策划的时候，发现方老师会的乐器太多了，想到可以以乐器的差异化来配合剧情。当时导演组和方老师、赵兆老师用了一下午的时间去盘点，选音乐、对乐器。导演组认为，如果节目的专业性很强，缺少娱乐性的话，大家接受起来会有点门槛。方老师现场演绎了一段指弹嘴，我们觉得挺好玩的。
所以，我们最后所设计的是让这11分钟的节目分成三个篇章，分别强调琵琶的音乐属性、丰富表演形式、以及跨界合作，这样不枯燥，更有可看性。
实际上，整个晚会都在分析交响乐到底有什么玩法。我们根据数据分析定了《中国军魂》和《钢铁洪流进行曲》之后，发现它们也有很强的交响乐属性。
我之前就看过军星爱乐合唱团的演出，知道他们当过兵，又有过相关演出。他们一般是不做商业化晚会的，所以当时我们去邀请的时候，以军人情怀打动了他们。
排练的时候有交响乐团，也有专业老师指导，是一件被认真对待的事情。演出完，退伍老兵们感到很开心：“我们也会被年轻人热议，表演也会被点赞。”
五月天演唱《派对动物》
记者：晚会的舞美设计也被点赞，你是如何打造晚会的视听效果的？
宫鹏：不能说这台晚会的舞美是最好的，每个晚会都有自己的属性和特点。只是B站晚会的空间布局与舞美规划，符合节目的设定，支撑节目的表演。
我们前后改了五版舞美设计。往往是，舞美出了一半去看节目，节目出来了以后我们再改舞美，舞美需要为每个节目而量身定制。
如何把交响乐和表演相结合也是需要考虑的问题，也就是听觉和视觉的感官结合。
具体而言，体现在整个舞台的分配上，哪块给交响乐曲，哪块给舞美区。每个节目的视觉呈现都是定制化。比如，这个节目用火、瀑布还是冷烟火，有些节目完全是留白的，有些则是带动气氛的，这些都需要平衡。洛天依是虚拟偶像，不过之前我也合作过，这方面的技术成熟，前期策划精准，所以现场执行起来也比较顺利。
记者：这台晚会是怎么实现满足屏幕前的观众的？
宫鹏：确实，这个晚会主要是做给屏幕前的观众看的。第一版剪辑按照传统的晚会剪辑，导致交响乐和节目没有关联性，只是起到了伴奏的作用。
修改的时候，重新考虑了这个晚会的诉求——让屏幕前的观众看懂，看得舒服，这样才能感同身受。
在镜头方面也有所取舍，比如，《海德薇变奏曲》的落幅一定要在理查德•克莱德曼和城堡的关系上。镜头的规划和设计都要以播出为参考来规划。
至于弹幕的设计，早先也有预想过。比如，张蔷和方锦龙的演出，策划的时候我们也测试了现场团队成员的反应，他们可能不知道这个人是谁，但有听过他／她的音乐。我要的就是这个效果，希望大家看完节目以后都能去搜索。
记者：你如何看待B站跨年晚会“火”了？
宫鹏：说实话，B站跨年晚会到底是不是真的很“火”我不是很确定。
但是，“出圈”是B站当时提到的需求，他们希望这个晚会不只是做给圈内文化的人看，不希望单纯复刻圈层内已有的UP主晚会、拜年祭等模式，而是希望让更多的人看到一个不一样的晚会。
所以，有些节目虽然通过数据分析所得，但也不单纯属于某个圈层，而是考虑到不同群像、不同人的需求。
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